Camionetica

Hoy para cerra la semana le presentamos el trabajo de Kelvin Armando, un joven oriundo de Caracas que también es conocido como Kobo. Aquí les dejamos el relato de lo que ha sido su vida desde sus inicios, contándonos sobre sus proyectos, estudios, publicaciones y más.
Visiten su perfil flickr – Koboart

Nací en Caracas en 1975. Temprano descubrí los libros de mi papá (Comunicador y caricaturista) y pronto comencé a pasarme el día con ellos… destrozándolos apunta de creyones.
Nunca más perdí la costumbre.
Había una carrera para destrozalibros como yo (en realidad, dos: después apareció la Filosofía). En 1992 entré al Instituto de Diseño de Caracas y tres años después egresé con el elocuente título de “Ilustrador”. Me dediqué entonces a proyectos de dibujos animados y luego entré a una agencia de publicidad para hacer storyboards.
Más tarde empecé a trabajar en Diseño y Motion graphics en canales de TV como HBO, Cinemax, Clase y Nickelodeon; y en paralelo estudié pintura y escultura (que son, junto con la Ilustración, mis grandes pasiones).
He colaborado en las revistas Göoo (Argentina), Colectiva (Costa Rica), Blanket magazine (UK), Iniciativa Colectiva (USA) y Play (Caracas), y mi trabajo tanto en ilustración como en pintura ha sido expuesto en Galería Pinkghost (USA), El Diente de Oro (Argentina), Black Issue de Revista Colectiva (Costa Rica), VI Salón Pirelli (Museo de Arte Contemporáneo de Caracas), Proyecto Integrarte (Caracas) y XXII Salón Municipal de Pintura (Maracay, Venezuela) y publicado en Plátanoverde (Caracas) y The Daily Journal (Caracas).
Ahora, además de continuar haciendo animación para TV, estoy dedicado a la ilustración para niños.

Una de las misiones de esta página es convertirse en una ventana más para mirar el trabajo de diseñadores, ilustradores, artistas, músicos, entre otras categorías. Muchas veces hemos encontrado joyitas nacionales que luego vemos evolucionar y lograr muchísimo con sus proyectos. Así pasa con Raynner Gil, un chico de 20 años, diseñador web, que lleva cerca de un año encontrándose con la ilustración digital y cuando vemos los resultados nos parece increíble que con sólo 2 décadas tenga trabajos tan asombrosos. Actualmente Raynner está desarrollando un Anime que tiene como ambiente su ciudad, la capital de Venezuela, Caracas.

raynnergil.deviantart.com/

El siguiente grupo de creadores visuales han ido creciendo poco a poco cada vez con más fuerza, toparse con el trabajo que ellos realizan es más fácil y el nombre, ultrapancho se va haciendo más conocido. Muchas veces preferimos dejar a la gente que se explique tal y como ellos se consideran, aquí les dejamos la nota que nos pasaron estos chicos.

Ultrapancho es un grupo de creadores, diseñadores gráficos e ilustradores que engranan, como piezas de un reloj talentos diversos en una misma esencia latina de gran ímpetu.

De carácter innovador, Ultrapancho fomenta un estilo orgánico y retro-futurista arrancando una máquina que cobra vida al entrelazar la ciencia con el arte, experimentar con animación (2D y 3D), diseño gráfico, ilustración, producción y post producción, fotografía y cine, capaces de trascender y romper toda estructura hermética para introducir siempre nuevas propuestas.

En ULTRAPANCHO crecemos sobre una plataforma con bases sólidas, en la que el talento creativo y artístico pueda sobrepasar cualquier expectativa.

Siempre estamos en la búsqueda de una filosofía que nos ofrezca un clima de trabajo y de experimentación ideal para poder generar nuevas propuestas para el mercado y, sobre todo, pensando que el producto final supere las expectativas del cliente.

Buscamos como meta alcanzar identidad e independencia para generar material propio y único en ideas y estilos.

Estamos comprometidos con formarnos continuamente en pro del crecimiento profesional y humano, tomando en cuenta que el disfrute en cualquier proceso de aprendizaje es una herramienta básica para generar ideas frescas y libres.

Al día, siempre a la vanguardia, con entusiasmo, nuestro equipo continúa engranando como una gran maquinaría sobre todo humana, ayudando a prosperar a pequeños y grandes proyectos.

ultrapancho.com

Algunas piezas:

Hermosa galería de diseños de cubiertas de libros que harán la boca agua a más un bibliófilo. Algunos de ellos datan incluso del siglo XV.

Aquí les dejo algunos de mis preferidos.

Libro de Rut (1880)

Libro de Horas de Catalina de Médicis (1565)

Nuevo Testamento (1710)

El nombre de SKWAK va sonando cada vez con más fuerza en el mundo del diseño y la ilustración. Este artista oriundo del norte de francia tiene un estilo grafico lleno de locura y personajes maníacos, estos protagonistas son llamados por el como los “Maniacs” y las historias que los envuelven son inspiradas por su día a día (historias de amor, manipulación, traición…) exageradas hasta lo absurdo.

Algunos de los clientes con los que ha trabajado se encuentran algunos como Nike, Levis, BeautifulDecay, Microsoft (Zune), Artoyz, entre otros.

skwak.com

Desde hace mucho tiempo que venimos siguiéndole la pista a Pablo E. Peña P, también conocido como P3P510, y si bien nunca hemos podido dedicarle una entrevista, ha sido más por razones de tiempo que por otra cosa… y es que este ilustrador venezolano posee uno de esos portafolios de altísima calidad, que lo emocionan a uno con cada nuevo trabajo. Así es que, cuando comenzamos a trabajar en nuestras primeras opciones para autores invitados, su nombre surgió de manera natural y unánime.

Recuerdo que hace un par de años, cuando me suscribí a Behance.net (la primera comunidad real de portafolios creativos que he encontrado), uno de los primeros trabajos que quedó grabado en mi memoria fue el suyo: no sólo por la excelente calidad en el uso de herramientas gráficas digitales, sino por la diversidad y la riqueza de su imaginario, realmente creativo, con un tinte propio y auténtico.

Nacido en Guanare, Portuguesa, a lo largo de 15 años, P3P510 ha desarrollado un impresionante portafolio que incluye trabajos en ilustración, diseño, animación y fotografía, imágenes llenas de texturas y detalles sorprendentes, con clientes de alta envergadura tales como JWT, Wikot y Publicis Dialog (Pronto Publicidad).

Sus proyectos más recientes incluyen el fanzine de cómics Perro Tureco, proyecto colaborativo que cuenta con la participación de artistas plásticos, ilustradores, dibujantes y diseñadores.

Para mí es un gusto presentarles a nuestro autor invitado en las siguientes semanas: demos la bienvenida a P3P510!

P3P510.net
P3P510 Design Blog
P3P510 Flickr

Unos meses atrás me topé con un artículo acerca de un juego que estaba desarrollando el estudio de diseño checo Amanita Design y después de ver el tráiler quedé totalmente enamorado. Hace unos días me acordé, entré de nuevo en la página y descubrí que ya estaba al aire. Debo decirles que ha sido mi primer gran descubrimiento del año y algo que no puedo dejar de recomendarles.

Machinarium es una mezcla entre aventura gráfica, puzzle y lógica, con uno de los mejores guiones, diseño de personajes, ilustraciones y banda sonora que he visto en mi vida. Cada uno de los detalles ha sido desarrollado con el mayor cuidado, generando un imaginario steampunk infantil absolutamente delicioso que te mantiene pegado al monitor durante horas.

La historia, contada sin una sola línea de texto, trata acerca de un pequeño robot que es expulsado de su ciudad y que debe volver a rescatar a su amiga robótica. Para ello deberás ir descubriendo pistas y avanzando a través del uso de tus habilidades analíticas.

Realmente, el mejor juego indie que he jugado, y no es sólo mi opinión: Gamasutra: Mejor Juego Indie del 2009, MSNBC.com: Los 10 Mejores Juegos de PC del 2009, DIYGamer.com: Juego del Año, VGChartz.com: Mejor Juego Indie del 2009, Gameview.com.br: Mejor Juego Indie del 2009, Acegamez.com: Mejor Juego de Aventura Tradicional del 2009 .

Visiten la página y échenle un ojo al demo. La versión completa cuesta sólo $20. No sean pichirres con su cupo CADIVI, realmente vale la pena!

http://machinarium.net/

A veces uno se consigue con artistas que guardan los detalles de cómo hacen sus trabajos como secretos que se llevan a la tumba, algo que me gustó de Kristy Anne Ligones es que detrás de ella no hay nada oculto, lo que hace lo puedes ver en videos o en los tutoriales que tiene en su página. Esta es una de las razones por las cuales les traemos a esta increíble ilustradora, y la otra es para que disfruten de su admirable trabajo.

kdlig.com/

Estas dos piezas para Puma llamaron mi atención por el estilo de la ilustración y por ser hechas en este continente por la Agencia Euro RSCG Santiago, Chile. La ilustradora que estuvo detrás de estas piezas fue Carola Angulo y los demás que estuvieron en la creación de esta pieza están al final de esta entrada.

Director creativo: Rodrigo Bravo
Director de Arte: Sergio “Chino” Andrade
Redactor Creativo: Tom Tondreau
Ilustradora: Carola Angulo

Esto es Matanga, un estudio de diseño independiente con sede en Caracas Venezuela. Esta compañía es capaz de realizar proyectos en donde haya Motion Graphics, Impresos, Ilustración, Identidad Gráfica y Fotografía, generando nuevas alternativa visuales en el área de las comunicaciones. Detrás de Matanga se encuentran Luis Aparicio y Jennifer Mantilla los cuales ha realizado los trabajos que podemos encontrar dentro de la página para sus clientes.

matanga.com.ve/