Camionetica

Hoy para cerra la semana le presentamos el trabajo de Kelvin Armando, un joven oriundo de Caracas que también es conocido como Kobo. Aquí les dejamos el relato de lo que ha sido su vida desde sus inicios, contándonos sobre sus proyectos, estudios, publicaciones y más.
Visiten su perfil flickr – Koboart

Nací en Caracas en 1975. Temprano descubrí los libros de mi papá (Comunicador y caricaturista) y pronto comencé a pasarme el día con ellos… destrozándolos apunta de creyones.
Nunca más perdí la costumbre.
Había una carrera para destrozalibros como yo (en realidad, dos: después apareció la Filosofía). En 1992 entré al Instituto de Diseño de Caracas y tres años después egresé con el elocuente título de “Ilustrador”. Me dediqué entonces a proyectos de dibujos animados y luego entré a una agencia de publicidad para hacer storyboards.
Más tarde empecé a trabajar en Diseño y Motion graphics en canales de TV como HBO, Cinemax, Clase y Nickelodeon; y en paralelo estudié pintura y escultura (que son, junto con la Ilustración, mis grandes pasiones).
He colaborado en las revistas Göoo (Argentina), Colectiva (Costa Rica), Blanket magazine (UK), Iniciativa Colectiva (USA) y Play (Caracas), y mi trabajo tanto en ilustración como en pintura ha sido expuesto en Galería Pinkghost (USA), El Diente de Oro (Argentina), Black Issue de Revista Colectiva (Costa Rica), VI Salón Pirelli (Museo de Arte Contemporáneo de Caracas), Proyecto Integrarte (Caracas) y XXII Salón Municipal de Pintura (Maracay, Venezuela) y publicado en Plátanoverde (Caracas) y The Daily Journal (Caracas).
Ahora, además de continuar haciendo animación para TV, estoy dedicado a la ilustración para niños.

Una de las misiones de esta página es convertirse en una ventana más para mirar el trabajo de diseñadores, ilustradores, artistas, músicos, entre otras categorías. Muchas veces hemos encontrado joyitas nacionales que luego vemos evolucionar y lograr muchísimo con sus proyectos. Así pasa con Raynner Gil, un chico de 20 años, diseñador web, que lleva cerca de un año encontrándose con la ilustración digital y cuando vemos los resultados nos parece increíble que con sólo 2 décadas tenga trabajos tan asombrosos. Actualmente Raynner está desarrollando un Anime que tiene como ambiente su ciudad, la capital de Venezuela, Caracas.

raynnergil.deviantart.com/

El nombre de SKWAK va sonando cada vez con más fuerza en el mundo del diseño y la ilustración. Este artista oriundo del norte de francia tiene un estilo grafico lleno de locura y personajes maníacos, estos protagonistas son llamados por el como los “Maniacs” y las historias que los envuelven son inspiradas por su día a día (historias de amor, manipulación, traición…) exageradas hasta lo absurdo.

Algunos de los clientes con los que ha trabajado se encuentran algunos como Nike, Levis, BeautifulDecay, Microsoft (Zune), Artoyz, entre otros.

skwak.com

Hay trabajos que nos llegan vía mail que realmente nos gusta publicar, debido a la dedicación que estas personas le exigen a lo que hacen y al talento que demuestran en ello. Esta vez tuvimos la oportunidad de recibir el excelente trabajo de Juan León; cuando vemos el portafolio de este muchacho nos encontramos con algunas piezas de arte,  logos, motion graphics, fotografías y otras categorías en las cuales se ha inmerso,  y que seguramente habías visto pero no sabías quien era el autor de las mismas.

Para ver con más amplitud el trabajo de este venezolano lo pueden conseguir por aquí

leonjuan.com/

Desde hace mucho tiempo que venimos siguiéndole la pista a Pablo E. Peña P, también conocido como P3P510, y si bien nunca hemos podido dedicarle una entrevista, ha sido más por razones de tiempo que por otra cosa… y es que este ilustrador venezolano posee uno de esos portafolios de altísima calidad, que lo emocionan a uno con cada nuevo trabajo. Así es que, cuando comenzamos a trabajar en nuestras primeras opciones para autores invitados, su nombre surgió de manera natural y unánime.

Recuerdo que hace un par de años, cuando me suscribí a Behance.net (la primera comunidad real de portafolios creativos que he encontrado), uno de los primeros trabajos que quedó grabado en mi memoria fue el suyo: no sólo por la excelente calidad en el uso de herramientas gráficas digitales, sino por la diversidad y la riqueza de su imaginario, realmente creativo, con un tinte propio y auténtico.

Nacido en Guanare, Portuguesa, a lo largo de 15 años, P3P510 ha desarrollado un impresionante portafolio que incluye trabajos en ilustración, diseño, animación y fotografía, imágenes llenas de texturas y detalles sorprendentes, con clientes de alta envergadura tales como JWT, Wikot y Publicis Dialog (Pronto Publicidad).

Sus proyectos más recientes incluyen el fanzine de cómics Perro Tureco, proyecto colaborativo que cuenta con la participación de artistas plásticos, ilustradores, dibujantes y diseñadores.

Para mí es un gusto presentarles a nuestro autor invitado en las siguientes semanas: demos la bienvenida a P3P510!

P3P510.net
P3P510 Design Blog
P3P510 Flickr

Hoy les presentamos a M-Ion un caraqueño egresado de la Universidad Central de Venezuela como arquitecto. Este chico también conocido como Miguel Gonzalez encuentra su camino hacia la ilustración como un escape a la rutina del trabajo y del día a día. Ese necesidad de expresar la libertad se ve reflejada en sus obras, mezclando su estilo urbano, conceptual y figurativo con elementos como piedras, maderas, billetes, papel y/o lienzos. El trabajo M-Ion ya ha sido publicado en revistas como Plátano Verde y expuesto en lugares como Barrabar, el Hatillo y en su espacio de trabajo. También ha participado en infectious.com ganando el privilegio de que sus obras sean parte del diseño de forros y viniles para laptops, teléfonos y Ipods.

m-lon.blogspot.com/

El trabajo de este tocayo  me lo conseguí divagando en los rincones de la llamada World Wide Web, al ver los trabajos que ha realizado para editoriales como SM, Sudamericana, Norma Infantil, Calibroscopio, Tinta Fresca, sus piezas de artes plásticas de una vez llamaron mi atención. Cuando ves los estudios que ha realizado Gustavo Aimar, te das cuenta por que su trabajo mezcla tan perfectamente lo artístico con lo gráfico; se graduó como Maestro Nacional de Dibujo y Artes Plásticas en la ciudad de Trelew, ubicada al sur de Argentina, para luego estudiar diseño gráfico en Buenos Aires.

El trabajo del americano Kris Lewis es simplemente increíble, el realismo que este señor le plasma a todos sus retratos de féminas, hacen dudar si uno está viendo una pintura o una fotografía. Es necesario ver los trabajos que tiene este caballero en su site para que disfrutes la clase de artista que es.

krislewisart.com/

Ricardo Bracho también conocido como Art3sano, es un residente de la ciudad de Maracaibo que desde muy niño le agarró gusto al arte y al dibujo tomando el camino urbano (graffiti, tattoo, stencil) por esta razón estudió diseño gráfico y actualmente trabaja profesionalmente en el mundo de la publicidad sin alejarse de la movida underground. Ricardo ha trabajado con cuentas como Nestlé Venezuela, Fiat, Friday’s, Farmahorro, Diageo, Banco Exterior, Vogue, por nombras solo algunas, y como Art3sano ha participado en exposiciones nacionales e internacionales siempre recibiendo mérito por su trabajo. En el 2008 junto a Borneo crean FXN, una marca que demuestra que el talento está en casa, actualmente está bajo una nueva colección llamada “Evo The Graphics”, también un libro y una serie de exposiciones a nivel nacional e internacional.

Myspace
Facebook: Ricardo B. Artesano

Gabriel Mourelle se graduó en la universidad de Buenos Aires como diseñador gráfico, en sus inicios trabajo como diseñador web y como freelance y actualmente se va acercando poco a poco a la ilustración. Actualmente trabaja en Koholi SA y también es miembro de Metrogames como desarrollando el arte de los juegos online.
gabrielmourelle.com.ar/